jueves, 11 de junio de 2009

LA MUSICA COMO RECURSO DIDACTICO

Según Willi Gohl, La Música no es sólo una asignatura, sino una fuerza que anima y compromete. Ello únicamente es posible si el Profesor está muy bien preparado en su oficio y si una vida interior recorre toda la vida escolar y las distintas materias que se enseñan. En nuestra época sobrecargada de materia, aportar más materia vale menos que fortalecer las fuerzas espirituales para solucionar los problemas de cada día. Lo que da sus frutos no es el trabajo hecho con pretensiones de resultados que entren por los oídos (conciertos, exámenes, fiestas), sino el encuentro de cada niño con el mundo de los sonidos. Se debe disponer de un repertorio acorde con los chicos, pero que sea digno y bueno, escogiendo tan sólo lo que lleva en sí una chispa de vida musical imperecedera. Ha de procurar un alimento siempre fresco, que cree un gusto sensible ante lo desvirtuado.
La gran mayoría de nuestros niños en edad escolar, agrega Gohl, está expuesta al peligro de aficionarse a una música peor a causa de los medios de comunicación. La industria, que fabrica en cadena tal tipo de obras, dispone de un amplio campo de trabajo y de medios psicológicos muy refinados. Esa música, al escapar al control del entendimiento, influye directamente en el subconsciente, y acuña y conforma directamente el comportamiento de los jóvenes; pocos son los que disponen de una hormona apta para defenderse de ella. ¿Acaso es indiferente cuáles sean los textos sentimentales que a través de melodías frívolas se vayan "colando" en los jóvenes?
Este autor señala además que el canto es el primero de los ejercicios musicales. Canturrear, tararear y cantar son manifestaciones vitales tan elementales como correr, moverse y danzar. El cuidado de la voz, la educación del habla y el canto son exigencias tan primarias como el cuidado general del cuerpo. El hecho de cantar en la forma debida comporta un liberarse, un dejar a un lado todos los falsos esfuerzos a la hora de respirar y de emitir sonidos. Cantar significa dejar que fluya por su propio paso la onda melódica, y con ello aprender a confiarse al simple juego alterno de la fuerza de gravedad. La respiración nos mantiene vivos y, de este modo, la vida sólo se puede captar en esos movimientos que nacen desde su centro. Nuestros movimientos afectan a toda nuestra capacidad de tensión, a nuestras fuerzas intelectuales y espirituales. La alteración general del movimiento significa una pérdida de la buena respiración y de la actitud sana. Al concluir, agrega que "el canto es un fenómeno vital, capaz de alimentar y concentrar, crear el equilibrio y hacer de todos los que lo ejecutan una comunidad en buena y feliz concordia".

Los sonidos articulados de la voz, como expresión de sentimientos, anhelos, vivencias, recuerdos, pensamientos, reflexiones y proyecciones, se unen armónicamente a las vibraciones mágicas de la música para convertirse en creación imperecedera e insustituible del espíritu humano. Es la unión olímpica e inmortal de la Poesía y la Música.
¡Eso es una Canción!
Prof. Bladimir Aguilera O.

CUADROS SINÓPTICOS


¿QUÉ ES UN CUADRO SINÓPTICO?

Es un resúmen esquematizado, con la ventaja de permitir visualizar la estructura y organización del contenido expuesto en el texto
Pueden elaborarse con ayuda de “llaves”, diagramas ó utilizar una serie de columnas e hileras.


¿PARA QUÉ SIRVEN LOS CUADROS SINÓPTICOS?

Permiten definir la forma como se encuentra organizado un escrito, sus elementos principales y la manera como están organizados.


¿CÓMO ELABORAR UN CUADRO SINÓPTICO?

Comprende dos etapas importantes:
- Determinación de los elementos esenciales del contenido.- Representación esquemática de las relaciones existentes entre esos contenidos

El procedimiento para cumplir con lo anterior conlleva los siguientes pasos:
i) Determinar las ideas centrales del texto. Para esto, utiliza las reglas para elaboración de resúmenes que consideres pertinentes.
j) Relacionar los elementos esenciales del texto de manera que se puedan organizar. Se requiere identificar el grado de generalidad de cada uno de esos elementos.Dentro de un escrito encontramos elementos como:


- Supraordinados. Elementos generales que incluyen otros particulares.- Coordinados. Tienen el mismo grado de generalidad. No se incluyen en otros.

- Subordinados. Elementos más particulares que se encuentran englobados dentro de los supraordinado


k) Elaborar el esquema que refleja las relaciones de los elementos esenciales del contenido. Representar las relaciones que existen entre los elementos supraordinados, coordinados y subordinados identificados.

MAPAS CONCEPTUALES



Los mapas conceptuales son instrumentos de representación del conocimiento sencillos y prácticos, que permiten transmitir con claridad mensajes conceptuales complejos y facilitar tanto el aprendizaje como la enseñanza. Para mayor abundamiento, adoptan la forma de grafos.


Los mapas conceptuales son artefactos para la organización y representación del conocimiento. Tienen su origen en las teorías sobre la psicología del aprendizaje de David Ausubel enunciadas en los años 60.
Su objetivo es representar relaciones entre conceptos en forma de proposiciones. Los conceptos están incluidos en cajas o círculos, mientras que las relaciones entre ellos se explicitan mediante líneas que unen sus cajas respectivas. Las líneas, a su vez, tienen palabras asociadas que describen cuál es la naturaleza de la relación que liga los conceptos.

Una proposición es una “frase acerca de cierto objeto o suceso en el universo, que ocurre de forma natural o artificial. Las proposiciones contienen dos o más conceptos conectados con otras palabras que forman una frase coherente”. Se las suele llamar “unidades semánticas”.
Conceptos enlazados por relaciones, cajas y líneas que las unen... ¿No nos suena mucho esto?. Efectivamente, como tantas otras cosas los mapas conceptuales se pueden representar, y de hecho se representan, mediante grafos
en los que los nodos son los conceptos y los arcos las relaciones entre ellos. Los mapas conceptuales se estructuran en forma jerárquica en la que los conceptos más generales están en la raíz del árbol y a medida que vamos descendiendo por el mismo nos vamos encontrando con conceptos más específicos.


Y es que los mapas conceptuales se desarrollaron para comprender los cambios en el tiempo del conocimiento que los niños tenían de la Ciencia. La idea de Ausubel es que el aprendizaje tiene lugar gracias a la asimilación de nuevos conceptos y proposiciones en marcos de referencia proposicionales ya existentes en la mente del aprendiz.
Por contraposición con el aprendizaje puramente memorístico Ausubel considera que el aprendizaje coherente (meaningful learning) requiere tres condiciones:


---El contenido ha de estar conceptualmente claro y ser presentado con lenguaje y ejemplos que el aprendiz pueda relacionar con su base de conocimiento existente.
----El aprendiz debe tener un conocimiento previo relevante.
----Motivación. El aprendiz debe elegir aprender de forma coherente.


Este tipo de instrumentos, bien diseñados teniendo en cuenta el contexto y la motivación de su audiencia, constituyen tanto una herramienta de enseñanza como de aprendizaje que facilita la comprensión y asimilación de los conceptos y sus relaciones.
Aunque su origen está ligado a la enseñanza, su aplicación en la visualización de información los configura como una herramienta útil para transmitir de forma clara mensajes complejos. Me atrevería a decir que, además, contribuyen notablemente a clarificar las ideas del que construye el mensaje.

MAPAS MENTALES


Los Mapas Mentales desarrollados por Tony Buzan son un método efectivo para tomar notas y muy útiles para la generación de ideas por asociación. Para hacer un mapa mental, uno comienza en el centro de una página con la idea principal, y trabaja hacia afuera en todas direcciones, produciendo una estructura creciente y organizada compuesta de palabras e imágenes claves. Los conceptos fundamentales son:
- Organización
- Palabras Clave
- Asociación
- Agrupamiento
Memoria Visual : Escriba las palabras clave, use colores, símbolos, iconos, efectos 3D, flechas, grupos de palabras resaltados.
Enfoque: Todo Mapa Mental necesita un único centro.
Participación consciente
Los Mapas Mentales van asemejandose en estructura a la memoria misma. Una vez se dibuja un Mapa Mental, rara vez requiere ser rediseñado. Los mapas mentales ayudan a organizar la información.
Debido a la gran cantidad de asociaciones envueltas, los mapas mentales pueden ser muy creativos, tendiendo a generar nuevas ideas y asociaciones en las que no se había pensado antes. Cada elemente en un mapa es, en efecto, un centro de otro mapa.



El potencial creativo de un Mapa Mental es util en una sesión de tormenta de ideas. Usted solo tiene que comenzar con el problema básico en el centro, y generar asociaciones e ideas a partir de él hasta obtener un gran número de posibles soluciones. Por medio de presentar sus pensamientos y percepciones en un formato espacial y mediante añadir colores e imágenes, se gana una mejor visión y se pueden visualizar nuevas conexiones.
Los Mapas Mentales son una manera de representar las ideas relacionadas con símbolos mas bien que con palabras complicadas como ocurre en la química orgánica. la mente forma asociaciones casi instantaneamente, y representarlas mediante un "mapa" le permite escribir sus ideas más rápidamente que utilizando palabras o frases.
Las alternativas a este esquema son el Mapa Conceptual y Mental.



¿Por qué un ‘mapa’?
Esquematizar es lineal y organizado, pero no es la manera en que trabajan nuestras mentes.
En lugar de ello, nuestras mentes trabajan como los sitios web:grupos de páginas, o ideas, o conceptos se unen conjuntamente o incluso salen fuera de si mismos y se unen a otras agrupaciones o redes.
El aprendizaje combina lo que ud. ya sabe con lo que desea saber, y vincula esta nueva información dentro de nuestro ‘depòsito’ de conocimientos. Nuestra memoria luego procesa estos nuevos ‘eslabones’ y asociaciones para su posterior evocación.
Un mapa mental se enfoca en una idea;Un mapa conceptual trabaja con varias o muchas.



¿Cuándo hacer el mapa?
Para organizar un tema
Lograr un aprendizaje más profundo
Integrar viejo y nuevo conocimiento
Repasar y prepararse para exámenes
Tomar apuntes
Ubicar nuevas ideas en una estructura
Torbellino de ideas (brainstorming)
Comunicar ideas complejas
Use los Mapas para poner las cosas en perspectiva, analizar relaciones, y priorizar.
¿Cómo se hacen los Mapas?
Primero rechace la idea de un esquema, o de párrafos con oraciones. Luego, piense en términos de palabras clave o símbolos que representan ideas y palabras.
Usted necesitará:
un lápiz (¡tendrá que borrar!) y una hoja grande de papel en blanco (no rayado).
una pizarra y tizas (de colores)
notas "adhesivas" (Post-it)
Escriba la palabra o frase breve o símbolo más importante, en el centroReflexione sobre la misma; rodéela con un círculo.
Ubique otras palabras importantes fuera del circulo. Dibuje círculos sobrepuestos para conectar ítem, o use flechas para conectarlos (piense en los ‘links’ de las páginas de un sitio web).
Deje espacio en blanco para desarrollar su mapa debido a
-posteriores desarrollos
-explicaciones
-interacciones entre ítem
Trabaje en forma rápida sin detenerse a analizar su trabajo
Revise y corrija esta primera fase



Piense en la relación de times externos hacia ítems del centro.Borre, reemplace y acorte las palabras para esas ideas clave.Reubique ítems importantes más cerca uno de otro para su mejor organización.Si es posible, use color para organizar la informaciónUna conceptos a palabras para clarificar la relación.
Continué trabajando por el exteriorLibremente y en forma rápida agregue otras palabras e ideas clave (¡siempre puede borrar!)Piense fantástico: combine conceptos para expandir su mapa; rompa los límites.Desarrolle en las direcciones que el tema lo lleva - no se limite por cómo ud. está haciendo el mapaA medida que expande el mapa, ud. tenderá a volverse más específico o detallado
Haga el mapa a un lado, Mas tarde, continué desarrollando y revisandoDeténgase y piense acerca de las relaciones que está desarrollandoExpanda su mapa en el tiempo (¡hasta el momento de un examen, si es necesario!) Este mapa es su documento personal de aprendizajecombina lo que usted conocía con lo que está aprendiendo y lo que puede necesitar para completar su "cuadro".

LOS MEDIOS DIDÁCTICOS Y LOS RECURSOS EDUCATIVOS



Teniendo en cuenta que cualquier material puede utilizarse, en determinadas circunstancias, como recurso para facilitar procesos de enseñanza y aprendizaje (por ejemplo, con unas piedras podemos trabajar las nociones de mayor y menor con los alumnos de preescolar), pero considerando que no todos los materiales que se utilizan en educación han sido creados con una intencionalidad didáctica, distinguimos los conceptos de medio didáctico y recurso educativo.




- Medio didáctico es cualquier material elaborado con la intención de facilitar los procesos de enseñanza y aprendizaje. Por ejemplo un libro de texto o un programa multimedia que permite hacer prácticas de formulación química.



- Recurso educativo es cualquier material que, en un contexto educativo determinado, sea utilizado con una finalidad didáctica o para facilitar el desarrollo de las actividades formativas. Los recursos educativos que se pueden utilizar en una situación de enseñanza y aprendizaje pueden ser o no medios didácticos. Un vídeo para aprender qué son los volcanes y su dinámica será un material didáctico (pretende enseñar), en cambio un vídeo con un reportaje del National Geographic sobre los volcanes del mundo a pesar de que pueda utilizarse como recurso educativo, no es en sí mismo un material didáctico (sólo pretende informar).

EL PERIÓDICO COMO RECURSO DIDÁCTICO


Para enseñar la actualidad, ¿qué mejor que un periódico? Estos papeles diarios llenos de inexactitudes, improvisaciones, subjetivismos y publicidad patente y encubierta, son al mismo tiempo unos buenos aliados didácticos, si se saben usar.
Los periódicos no son libros de texto, no se han hecho ni para enseñar propiamente, pero a pesar de todo, una formación que no emplea la prensa diaria, difícilmente podrá tener como objetivo el conocimiento de la realidad y el entorno.
En los periódicos cabe de todo, pero esa pluralidad de informaciones, esas contradicciones permanentes son el mejor instrumento para ayudar a los alumnos a partir de la vida misma, de la realidad social y profesional que le rodea, para construir sus propias situaciones de aprendizaje. Los asépticos y digeridos libros de texto, documentos y apuntes nos presentan una realidad uniforme, sistematizada y estructurada y aparentemente neutral, pero nada más lejos de una realidad como la que vivimos, llena de incertidumbres.
El palpitar cotidiano de la prensa puede ser analizado críticamente en las aulas para fomentar en los alumnos lectores críticos y creativos. Curiosamente la escuela tradicional que tanto ha potenciado los mensajes escritos, no ha conseguido ni tan siquiera crear lectores asiduos. Nuestro país, en índice de lectura de prensa diaria, se sitúa en los niveles más bajos de Europa, lindando con algunos países surafricanos y asiáticos. El nivel lector en España se situaba en el año 80 en 116 lectores diarios sobre 1000, mientras que en los países nórdicos se alcanzan cifras de 500/600 por 1000. La diferencia es clara y suscita su propio comentario.


La utilización didáctica de la prensa se ha analizado tradicionalmente en tres grandes ámbitos de utilización: como auxiliar didáctico, como objeto de estudio y como técnica de trabajo.
El periódico es un recurso que tiene la virtualidad de ser empleado en todas las materias de una acción formativa y en todos los niveles educativos. Se puede utilizar en técnicas de comunicación, orientación y búsqueda de empleo, comercialización, marketing, cálculo mercantil, idioma, situación y contexto socioeconómico y laboral, mercado común, educación… Existen múltiples experiencias de utilización didáctica, en la mayoría de los casos con resultados sorprendentes de motivación del alumnado y aprendizaje multidisciplinar y crítico. El periódico además puede ser analizado como objeto de estudio en sí mismo. Fuentes de información, géneros periodísticos, secciones de la prensa, tipos de periodistas y medios, publicidad, maquetación y diseño... son materia de análisis no tanto como conocimiento de una profesión particular, sino cuanto adquisición de informaciones válidas para desvelar los procesos y productos informativos.

jueves, 21 de mayo de 2009

ESCUDO DE LA UNAM


"Considerando que en la Universidad Nacional Autónoma de Mexico se definen los caracteres de la cultura méxicana y dado que en los tiempos presentes se opera un proceso que modifica el sistema de organización de los pueblos, que constituyen las antiguas nacionalidades hijas de la guerra y de la política por las federaciones constituídas a base de sangre e idiomas comunes
Pero sobre todo para que los mexicanos tengan presente la necesidad de fundir su propia patria con Hispanoamérica, que representará una nueva expresión a los destinos humanos: se resuelve que el escudo de la Universidad Nacional lo constituirá un mapa de la América Latina con la leyenda Por mi raza hablará el espíritu; con la convicción de que nuestra raza elaborará una cultura de tendencias nuevas, de esencia espiritual y libérrima."
El texto anterior inspirado por el señor José Vasconcelos, entonces rector de la UNAM, dio origen a los actuales símbolos emblemáticos que porta el escudo de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM).
A partir de entonces, un mapa de América Latina circundado por el lema Por mi raza hablará el espíritu y custodiado por un águila real y un cóndor andino, apoyados en una alegoría de los volcanes y el nopal azteca, simbolizan a esta casa de estudios.
Según palabras de José Vasconcelos, el escudo es, en primer lugar, una protesta en contra de aquel anhelo que arrodillaba a la juventud en lo que se llamó, el altar de la patria jacobina; altar en el que muchas veces el caudillo sanguinario ha suplantado al héroe y al santo.
Ahora en el escudo, el aguila representa a nuestro México legendario y el cóndor recuerda la epopeya colectiva de los pueblos hermanos del continente, el mapa de America Latina, desde la frontera norte de México hasta el Cabo de Hornos, representa la unificación de los Iberoamericanos.

ANALISIS DE LA PELICULA EL REY LEON



PRESENTACIÓN DE LA PELÍCULA

Preguntar: de acuerdo a la imagen ¿sobre que, creen que trata la película?, ¿quién piensan que es el malo? y ¿cuál el bueno? ¿Por qué? Es una Película que cuenta las aventuras de un pequeño león llamado SIMBA, heredero al trono, que se va del lugar en donde vive al ser injustamente acusado de la muerte de su padre, pero que hace buenas amistades, con una zuricita llamado TIMÓN y un cerdo llamado PUMBA y regresa para recuperar el trono de rey que le pertenece. Película en la que se hace gran énfasis en la necesidad de mantener un equilibrio en la naturaleza, para poder continuar con el "Ciclo de la Vida".

FICHA TÉCNICA Y ARTISTICA
Dirección
Rob MinkoffRoger Allers
Producción
Don Hahn

Guión
Irene MecchiJonathan RobertsLinda Woolverton
Música
Hans Zimmer

Reparto
Matthew Broderick (Simba)Jeremy Irons (Scar)Ernie Sabella (Pumba)Nathan Lane (Timón)Moira Kelly (Nala)Robert Guillaume (Rafiki)Rowan Atkinson (Zazu)James Earl Jones (Mufasa

SINOPSIS Y COMENTARIOS PARA LOS DOCENTES

Simba, un joven príncipe cachorro de león vive junto a sus padres los reyes Mufasa y Sarabi y su mejor amiga Nala. Simba es el sucesor al trono, por lo que su tío Scar trata de engañarlo con el fin de quedarse él con el poder. Con ayuda de las hienas, Scar trama un malvado plan para matar a Mufasa y hacer creer a Simba que él lo ha hecho. Con la mentalidad de un niño, asustado y con sentido de la culpabilidad, Simba es ahuyentado del reino pensando que ha matado a su padre. Perseguido por tres hienas, que tenían intención de matarlo por orden de Scar, Simba huye a la selva donde conoce a una Zuricato (Timón) y un Cerdo (Pumba), que lo rescatan y adoptan y con los que rápidamente establece amistad. Ellos le enseñan la filosofía de "Hakuna Matata" (vivir sin preocupaciones). Mientras tanto, todo el mundo cree que Simba ha muerto, y es por tanto Scar el que toma el trono. Años después, Simba, ya adulto, rescata a Pumba de ser comido por una leona que resulta ser Nala, su amiga de la infancia que, sorprendida por ver que Simba vive, le ruega que vuelva a su antiguo reino para salvarlos del nuevo rey, Scar.
En un principio, Simba se resiste ayudarla, tiene miedo al pasado y prefiere seguir con su actual estilo de vida. Pero luego, Simba conoce a
Rafiki, un babuino, que le habla sobre su padre. Según Rafiki, su padre Mufasa vive dentro de él. Simba, junto con Rafiki, reflexiona sobre lo que él debe hacer y así parte inmediatamente a su hogar a reclamar el trono Simba, junto con Rafiki, reflexiona sobre lo que él debe hacer y así parte inmediatamente a su hogar a reclamar el trono. Simba queda perplejo al ver el estado deplorable en el que el reino se encuentra y comienza una terrible batalla entre Simba, sus amigos y las leonas contra Scar y su ejército de hienas, cuando finalmente simba y sus amigos vencieron y entre la tormenta El tiempo de paz llega al reino y con el todo vuelve a la vida. El reino ha recuperado el esplendor que tenía en los tiempos de Mufasa, ahora con Simba como rey.


PREGUNTAS DE COMPRENSIÓN GENERAL

Escena 1:
¿Qué es lo que le dice Mufasa al pequeño Simba acerca del equilibrio entre las criaturas?,explícalo con tus palabras
Escena 2:
¿Crees que en el momento que regaño Mufasa a Simba estuvo mal? ¿Por qué? ¿Qué crees que le haya querido enseñar Mufasa a Simba?
Escena 3:
¿Crees que lo que le dijo timón a Simba sea bueno? ¿Por qué?
Escena 4:
¿Crees que lo que le dijo el chango Rafiki a Simba le ayude en algo? ¿En qué le ayuda?
Escena 5(final):
¿Crees que Simba se merecía ganar la pelea que tuvo contra Scar? ¿Por qué?


ANÁLISIS DE PERSONAJES

Simba:
Simba es un juguetón e independiente cachorro de león a quien le gusta correr y explorar. Es el único hijo de Mufasa, el rey de la
sabana y jefe de “La Roca del Rey”. Su madre es la reina Sarabi, y es sobrino de Scar hermano menor de Mufasa. Está siempre acompañado por su amiga Nala, y por el mayordomo real, Zazú, quien siempre está pendiente de ambos.
Nala:
Nala es amiga de la infancia y futura esposa de Simba. En su juventud, siempre está lista a acompañar a Simba dondequiera que vaya. Son grandes amigos, pero las circunstancias y el tiempo cambian las cosas, y cuando se reúnen años después, se dan cuenta que su amistad se ha transformado en amor.
Mufasa:
Majestuoso y dominante, Mufasa fue un gran rey con un corazón generoso que reinó con sabiduría e intento mantener el equilibrio de la naturaleza. Concentrado en enseñar a Simba a ser prudente, para que algún día fuera un adulto y responsable rey. Mufasa puede verse algo estricto, pero esto es solo porque ama a Simba y quiere que el joven león se mantenga en el camino recto.
Sarabi
Es la madre de Simba y esposa de Mufasa, es muy cariñosa y tiene un gran amor hacia su hijo Simba. Era la reina hasta la muerte de Mufasa, luego en el reinado vacío y cruel de Scar, pasó a ser la jefa de las partidas de caza para buscar alimentos para los leones y las hienas.
Scar
Es hermano de Mufasa, Scar era el siguiente en la línea de sucesión al trono, hasta el nacimiento de Simba, y está obsesionado en ser el rey. Aunque Scar esconde su plan bajo una falsa preocupación por la seguridad de Simba, este nefasto, astuto y traicionero león, es realmente un peligroso enemigo de Mufasa y Simba. Una verdad, de la que el gran Mufasa, se da cuenta cuando ya es demasiado tarde.
Timón
Hiperactivo suricato con una boca totalmente opuesta a su tamaño. Es una criatura solitaria que va acompañada de Pumba, que al igual que él es repudiado por el resto de animales. Hace bromas a costa de Pumba y le gusta tanto cantar como oír su voz. Le enseña a Simba su filosofía de vida. Timón defiende su estilo de vida, pero detrás de él hay un leal y pequeñín amigo, quien daría hasta su último aliento para ayudar a un amigo.
Pumba
Es un jabalí muy bobalicón, llega a tiempo para salvar a Simba cuando este casi muere en el desierto. Parece un poco torpe y tonto, pero sus profundos pensamientos suelen ser eclipsados por Timón. Simpático y con un corazón tan grande, confía en quien sea hasta de un carnívoro como Simba cuando lo encuentran moribundo. Cuando Simba decide hacer frente a su destino, el leal cerdo es el primero en acompañarlo.
Rafiki
Es viejo y sabio. Es un consejero importante y defensor de Simba cuando es adulto y al final trata de recuperar el reino. A diferencia de los auténticos mandriles, Rafiki tiene una cola larga y carece de una cabeza coronada distintiva.
Zazú
Zazú es el mayordomo real, el se encarga de vigilar el reino desde las alturas y de estar pendiente de Simba y Nala, pero ellos no lo toman en cuenta a él. Es la víctima de muchas bromas de estos.


ANÁLISIS DE ESCENARIOS Y EL TIEMPO

Escena 1:
En un día soleado aparecen Mufasa y Simba en los campos abiertos de la selva, en donde corren los antílopes y donde hay pasto verde.
Escena 2:
Por la noche llega Mufasa caminando por delante, mientras Zazú, Nala, y Simba lo siguen y se detienen en los campos abiertos de la selva, le dseean suerte y se van; Mufasa comienza hablando con Simba y terminan los dos jugando en el pasto, y mirando las estrellas.
Escena 3:
comienza con Simba tirado en un pedazo de tierra parecida al desierto rodeado de buitres, después llegan timón y pumba y lo cargan y lo llevan a la jungla que está cerca de allí, le mojan la cara con el agua de un charquito que estaba cerca,
Escena 4:
Simba se encuentra confundido por lo que se va lejos de la selva a los campos abiertos en donde se encuentra con el chango Rafiki trepado en un árbol muy grande, conversan y el chango huye a una roca y después lo hace meterse corriendo en las raíces levantadas de un árbol y lo detiene bruscamente, para decirle que mire en un lago que se encuentra cerca, alo que responde que sólo es su reflejo, posteriormente en un montón de nubes se le aparece su padre (Mufasa) y le dice que tiene que regresar a tomar su lugar.


LENGUAJE Y TÉCNICAS AUDIOVISUALES

Como se encuentra dirigido a los niños utilizan un lenguaje común, lleno de muchos efectos (esto lo podemos ver en las nubes donde aparece Mufasa, al inicio de la película con todos los animales) para captar su atención.


TEXTOS DE APOYO E INTERDISCIPLINARIEDAD

La historia está basada en la obra Hamlet de William Shakespeare y tiene referencias directas a ésta en momentos como el de la aparición del fantasma del padre para mencionar a su hijo lo que ha ocurrido con su muerte y el diálogo que Scar, ya rey, tiene con Zazú mientras mira una calavera de león.

EDUCACIÓN PARA LA CIUDADANÍA

Los valores que aquí manejamos con los cotes de la película son:
comprender que hay un ciclo de la vida en que todo coexiste en un equilibrio
amistad
responsabilidad
amor

CONCLUSIONES GENERALES

En la película podemos ver mas claro lo que es el valor del respeto y la responsabilidad y como llevarlos a la practica.
Además nos plantea que siempre debemos escuchar opiniones de los demás, y que no siempre tenemos la razón, que somos seres humanos y cometemos errores, los cuales si los sabemos reconocer podemos remediarlos y aprender de ellos para no volver a cometerlos.

ANALISIS DEL PROGRAMA ART ATTACK


Este programa, presentado por Jordi Cruz, intenta estimular la imaginación de los más pequeños y de los no tan pequeños de la casa para crear objetos. Es como una asignatura de manualidades llevada a la televisión. La intención es demostrar que se pueden utilizar objetos como cajas, botellas, bolsas de basura, cucharas de plástico y palillos para diseñar. El programa tiene un formato muy didáctico. En primer lugar, el presentador siempre enseña cuáles van a ser los elementos que se van a necesitar. Luego, empieza a hacer la manualidad, siempre pasito a pasito para que el telespectador no pueda perderse ningún detalle. Además, introduce la idea del reciclaje. Se han hecho dibujos, huchas, cajas decoradas y un largo etcétera. Cuando una obra implica pintar, pegar, todo lo demás que requiere tiempo para secarse o fijar, pone algunas pinceladas o pedazos de papel higiénico o de periódico para luego mostrar un proyecto ya avanzado diciendo "y entonces tendrás algo como esto". Los trabajos están diseñados de modo que los niños pueden seguir su técnica y hacer su propia copia y son generalmente cuadros hechos al gusto de ellos, y usar cuadrados de cartulina como cuchillos de colores de pintura para crear una nave. En varios episodios hace algo que incluye porciones de periódico rasgado y una mezcla especial (mezcla de agua y cola blanca) haciendo una figura con papel maché.
Art Attack tiene además la voluntad de ser un programa que reúna a la familia. ¿Por qué? Porque también pretende que los padres y madres sepan cómo hacer estas manualidades para poderlas poner en práctica con sus hijos.
CONCLUSIONES.
Lo positivo del programa es que el niño se divierte y a la vez aprende. Desarrolla sus habilidades psicomotrices y acaba con un objeto realizado por el mismo. También estimula su imaginación e intenta hacer otras manualidades basándose en su propio ingenio. Art Attack ha publicado libros y vídeos que contienen trucos y otras manualidades.
Otra cosa importante que es pedagógicamente relevante es que según cada región o país muestra un segmento particular, esto es importante ya que no generaliza sino se adecua a las necesidades y costumbres de cada país.
Consideramos que este programa tiene un alto nivel de contenido dirigido a la utilización de la técnica del reciclaje para así colaborar con la educación ambiental y motivar a los niños a adquirir una consciencia ecológica y tomarlo como un estilo de vida, pasando del juego a la realidad.

ANALISIS: LAZY TOWN



Lazy town un programa infantil que tiene el objetivo de motivar a practicar una buena salud a través de la alimentación y ejercicios, por medio de sus personajes que nos muestran que es ser perezoso y que no es ser perezoso, se muestran las dos situaciones por medio de la Niña Stephanie que se enfrenta con ayuda de Sportacus a ala pereza que esta disfraza por Robbie Rotten el villano de la serie. El programa Lazy Town esta dirigido a niños, de cualquier edad, sociedad y cultura. El programa esta lleno de acción, energía que mezcla movimiento, gritos, música y comedia dentro de pequeñas historias cotidianas de la vida de estos personajes, y se motiva a las personas que ven esta serie que se interesen por los deportes y dejen de ser perezosas para no convertirse en una marioneta mas del pueblo. Muestra valores sólidos y enseña a los niños a tener voluntad para conseguir el éxito, donde la pereza se disfraza.
En este programa se da entender que un niño no puede estar solo necesita protección masculina al decir hombre significa la fuerza ya sea mala (Robbie) o Buena (Sportacus) y la niña (Stephanie) que es la debilidad humana la cual debe elegir que camino debe tomar del duelo entre el bien y el mal.
Descripción de los personajes:
Sportacus el héroe de la serie representa un ser lleno de energía, entrega, disciplina con reglas, todo lo bueno, lo cual logra que lo niños se motiven a hacer actividades físicas y cuidar su salud para dejar de ser una marioneta.
Stephanie la debilidad humana, que quiere el bien para ella y para los demás pero se involucrada en malos actos por la falta de experiencia y necesita la ayuda de un guía para enseñar a los del pueblo a no ser perezosos y los niños son el futuro de la sociedad.
Robbie La pereza, los malos actos, la mala influencia, lo contrario a Sportacus, el que siempre llama la atención para tentar la decisión humana.

Conclusiones:
Las representaciones del programa podrían ser mejor utilizadas en niños de educación básica, ya que maneja el dualismo en el sentido que existe un bien y un mal, lo cuales están representados por sportacus (bien) stephanie (debilidad humana) robbie (mal). Sportacus intenta dentro de este pueblo desatacar los valores como el amor, el cuidado, la responsabilidad, el respeto, la buena alimentación, el ejercicio, para así llegar a una convivencia sana dentro del pueblo, con el otro y para uno. Que los niños conozcan los valores éticos y morales que rigen una sociedad y que todas las decisiones tienen repercusiones no solo para ellos sino para las personas que los rodean